Veranstaltungen

„Carolina Lee springt eher nicht, sie setzt sich – bevorzugt in die Lücke zwischen Suzanne Vega und Beach House, auch wenn da vorher gar keine war. Ihr lichtdurchlässiger Dreampop wirkt durch die eloquente Zurückhaltung ihrer vierköpfigen Band angenehm sesshaft, auch wenn sie darin Spaziergänge durch Berlin nachempfindet, ihre ihr manchmal fremde Heimatstadt. Vielleicht musste It’s Still Now deshalb auch in einem alten Bauernhaus in Norddeutschland abseits der Großstadt entstehen, damit die berückende Verbindung aus 90er-Dreampop und 70er-Singer/Songwriter keinen Schaden nimmt.”  (VISIONS MAGAZIN), Bild: Laura Braun, mehr: Bandcamp

Irish Music, Folk Rock und more
„Several Gents”, was zu deutsch etwa „einige Herren” heißt, spielen traditionelle irische Folk-Musik bis hin zu Folk Rock. Bernd Motzkus (Gitarre und Gesang), Kristian Eilers (Bassgitarre und Basstrommel) und Frank Winzer (Geige, Mandoline und irische Bouzouki) präsentieren diese traditionsreiche Musik im Knödelclub. Several Gents Facebook

Der norddeutschen Ostseeküste entsprungen, organisiert sich das Duo um Eric Winter und Thomas Nabrich bereits seit 2014 aus Überzeugung zur Musik und ihrem Handwerk. Pulsierende Beats und lebendige Gitarrenriffs gehören neben malerischen Wortwechseln genauso zum Repertoire wie die energetischen Bühnenshows dieser untypischen Mecklenburger-Formation. Zwischen Rap, Pop und derben Gitarrenriffs finden sich ESCO auf elektrisierenden Festival-Shows wieder – bleibende Momente für die Zuschauer*innen sind dabei garantiert!

www.esco-music.de

Jessie Monk ist eine der bemerkenswertesten jungen Songwriterinnen Australiens.
Mit einer Stimme, die ohne große Anstrengung Kapriolen einer Joni Mitchell und Schönheit einer Natalia Lafourcade nachahmen kann, Songs mit Lyrischen Qualitäten eines Leonard Cohen und einem Gitarrenspiel im Stile von Crosby Stills & Nash ist Jessie Monk mehr als gesegnet und bestens ausgestattet, all die Schönheit des Folk der 60er/70er Jahre gepaart mit ihrer ganz eigenen Frischen Art kombiniert zu präsentieren und die ZuhörerInnen gänzlich in ihren Bann zu ziehen.

Wohlwollend dunkle Stimme trifft auf liebevolles Gitarrenpicking.
Sabine Ranft und Jerry Gordon alias side by side haben sich gesucht und gefunden: mit ihrer Leidenschaft für Songs aus den 60ern, sowie dem Sehnen, Cover anderer unscheinbarer aber wunderschöner Songs, eben Melodiöses und Warmes im eigenen Stil in die Welt zu tragen. Jerry Gordon, deutschsprachiger Engländer mit rheinischem Akzent spielt Gitarre(n), hat sich u.a. in Genres wie Folk und Blues bewegt und ist nun neuerdings auf der Bühne zu finden. Sabine Ranft, seit vielen Jahren singend unterwegs, von Chorgesang, Circlesinging über Trios bis hin zu Soloauftritten stets auf der Suche nach musikalisch Gleichgesinnten. Foto: © Matias Lazarte

Rock & Folk & Blues
Zwei super Musiker aus der Region
Sie präsentieren sich und ihre Gitarren. Dabei sind sie musikalisch mit Rock, Folk & Blues unterwegs.

„Schräger Antifolk mit Bart, Klampfe und Mundharmonika. Zum Verlieben!“ 
“Herrlich respektlos, einfach grandios hingerotzt. 
Die Black Elephant Band ist so etwas wie die Ramones des Folk!“ 
“Dorky, loveable and highly entertaining lo-fi gems!“ 

The Black Elephant Band ist Kulturpreisträger der Stadt 
Nürnberg. theblackelephantband.com

1988 als Garagenrockband gegründet, stirbt Tres Marias immer wieder und erwacht erneut zum Leben, mal als Rockband, mal als Folkband, mal als Country-Gospel-Band. Heute strebt die Band nach ewigem Leben mit Americana, Florida Swing, Cajun und TexMex-Walzer-Ausreißern auf der Bühne.

http://www.tresmarias.de/

Marno liest aus seinem Buch „Ottos Schatten“. Was die Leser:innen u.a. sagen: „Ich weiß nicht, was ich sagen soll. Großartig geschrieben! Ich habe noch tausende Fragen, die ich Otto stellen möchte, und wenn ich ihn einfach mal umarme,  bitte einfach ignorieren.“ Nadine W.

Lesungen gibt`s bei uns immer am 1. Freitag des Monats. Meldet euch bei Interesse! post@knoedelclub.de

Preisträger des Swiss Blues Award 2025 – Best Emerging Act of the Year! Nach der Veröffentlichung seines letzten Albums Cold In Hand und seiner Tour 2024/2025 mit über 80 Konzerten in der Schweiz, Deutschland und Frankreich erscheint sein neues Album im Mai 2026. The Delta Magpie bietet authentischen, energiegeladenen Delta Blues, der Ragtime, Tin Pan Alley und Roots Music miteinander verbindet. Als Multi-Instrumentalist spielt er Fingerpicking und Slide-Gitarre, begleitet von Fuß-Percussion und rauer, markanter Stimme. Er spielte u.a. bei folgenden Festivals und Locations: Summerblues Festival Basel, Blues Festival Volketswil, Mampf Jazz Club Frankfurt, Bluesfestival Dresden und Hall Blues Club Pélussin. www.thedeltamagpie.ch

Die britische Sängerin, Songwriterin, Pianistin und Streicherarrangeurin Daisy Chapman ist eine weit gereiste Musikerin, die ihre Einflüsse sowohl aus der Anti-Folk- als auch aus der klassischen Musik bezieht. Live birgt jeder Song eine dunkle Geschichte von Liebe, Lust und Verlust, die live durch ein eingespieltes Trio mit Daisy Chapman (Gesang und Klavier), Sue Lord (Geige) und Martin Denzin am Schlagzeug facettenreich auserzählt wird. Einen Überblick über ihre Musik findet Ihr HIER.

Irish & Scottish folk
Die Band aus den Zittower „Highlands“ bietet ein abwechslungsreiches Programm, mit viel Spaß am Musizieren! Handgemachte Live-Musik. Zu flotten irischen und schottischen Melodien kann geklatscht, getanzt oder locker mit dem Fuß im Takt gewippt werden. Das Repertoire erstreckt sich von Rauf- und Saufliedern bis hin zu traditionellen Tänzen oder tieftraurigen und gefühlvollen Balladen. www.earwigs.de

Die Musik von Ary Morais & Band vereint traditionelle kapverdische Genres wie Morna, Coladeira und Mazurka mit Elementen von Fado, karibischen Rhythmen und nordischem Jazz. Ary Morais hatte bereits die Ehre, bei einigen der weltweit renommiertesten Weltmusikfestivals aufzutreten, darunter das Oslo World Music Festival, Urkult, das Planeta Festival, Sauti za Busara, Hifa, Nordischer Klang, das African Festival of Boston, das Delhi International Arts Festival und viele mehr. Bei Spotify

Die Band besteht aus: Ary Morais – Gesang, Torbjørn Sandvik – Gitarre, Ketil Kiellend Lund –, Akkordeon, Klavier und Flügelhorn, Dag Henning Kalvøy – U-Bass, Kenneth Ekornes – Schlagzeug

IOANA veröffentlicht seit 2021 Solo-Musik. Neben ihrer Zusammenarbeit mit Audhentik unter dem Namen Noir FX ist die Sängerin und Songwriterin in verschiedene Indie-Projekte involviert, in denen sie Sounds und künstlerische Ansätze erforscht.
Aufgewachsen in einer Künstlerfamilie ist Musik seit ihrer Kindheit ein fester Bestandteil ihres Lebens. Durch ihr Malereistudium wurden Natur und Landschaften zu einem wesentlichen Bestandteil ihrer künstlerischen Arbeit. Auch ihre Musik ist inspiriert von natürlichen Orten, so erschafft sie als Grundlage für ihre Songs Soundscapes aus ihren Field-Recordings – von Wasser, Steinen, Gärten und Fundstücken. ioana-music.com

Attila Vurals Spiel lädt ein, ihm auf seinen Klangreisen in die weite Welt musikalischer Begegnungen zu folgen. Dazu stehen mittlerweile einundzwanzig Solo-CD’s bereit und ganz aktuell «Blues Carries Me Tirelessly» (2026). Bei vielen Gelegenheiten ist Vurals perkussive Gitarre national und international live zu hören. Ob auf Tonträger oder auf der Bühne: Wer mit Attila Vural die Reise antritt, wird Orte aufsuchen, die zu entdecken man einer Solo-Gitarre gar nicht zutrauen würde. www.lavural.ch

The Lake And The Wolf – melancholische Songs mit Lichtblicken, zwischen Folk und Pop. Seit über 12 Jahren spielt Ulf Ronnsiek bundesweit Konzerte (über 900 Auftritte), u. a. bei TV Noir (ZDF Kultur) sowie mit Künstlern wie Alin Coen und Konstantin Wecker. Radiosender wie 1Live, Bayern3 und NDR 2 (Peter Urban) haben seine Songs gestellt. „Mit seiner warmen Stimme, eingängigen Melodien und seinem virtuosen Gitarrenspiel hatte er das Publikum schnell für sich gewonnen.“ – Kölner Stadt-Anzeiger. HÖRPROBE

Vorband: OAK

Irish Folk, Oldies & more

Old Green Clover bei facebook

Sie schreiben selbst: „Das ist Alltag zum Anfassen verpackt in einen musikalischen Ausnahmezustand. Das sind Lieder, die Bilder von berührender Klarheit schaffen.

Friedrich & Wiesenhütter – eine Reise zwischen Melancholie und Sarkasmus, um die Widrigkeiten des Lebens mit Seitenblick und Augenzwinkern zu betrachten.

www.friedrichundwiesenhuetter.de

Claude tourt seit 25 Jahren als Solomusiker mit seiner Musik um die Welt. Sein Repertoire besteht aus Originalen une anderen Stücken im spanischen Blues-Stil. “A breathtaking acoustic fusion of blues, jazz, folk, classical and Spanish guitar from a stunning guitar virtuoso…” Altadena News, USA. www.claudebourbon.org

Der Finne Mäkkelä spielt poetisch-dunkle Songs, die oft als „Folk Noir“ bezeichnet werden. Sein 2024 erschienenes Album „Škoda blue and the black legged Jesus“ verbindet traditionelle Folk-Storytelling-Elemente mit Punkrock-Einflüssen zu einem kraftvollen, emotionalen Live-Erlebnis, das Mainstream-Konventionen bewusst meidet. „Wildromantische Mixtur aus American Folk, Blues, Country und Punk Attitüde […] „
(Nürnberger Nachrichten, 01/2022). www.maekkelae.com

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Hier treffen lebensfrohe, aufwühlende lateinamerikanisch anmutende Tangos auf Sinti-Jazz und Balkangrooves, schwungvolle bis melancholische Musettewalzer auf Swing und Bossa-Nova Rhythmen, lebendige irisch-schottisch inspirierte Reels und Jigs, gleichermaßen auf Bluegrass, Country und Blues.

Multiinstrumentalistin Karoline Frick: Violine, Steppschuhe (manchmal auch beides gleichzeitig), und Nyckelharpa und Akkordeonist: Gunnar Rieck mit seinem mit diversen midi-elektronischen Erweiterungen versehen Instrument (Kontrabass, Rhythmus-Gitarre, Honkytonk-Piano, Brass Kapelle…) Webseite

Sein Programm umfasst eigene deutsche und englische Songs mit Mundharmonika, Gitarre und Klavier im Stil von Tom Petty, Keimzeit, Neil Young, Johnny Cash, und Gundermann, die geprägt sind von meinen Wanderungen auf Spanischen Caminos, Wegen über die Alpen und den verschlungenen Pfaden des Lebens. youtube

Mit seinem ersten deutschsprachigen Album „Erinnerungen machen“ wurde er für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik in der Sparte „Liedermacher“ nominiert. 

Zum Heiligabend: Swing, mehr Glanz und Glamour mit der nötigen Portion Selbstironie, mehrstimmiger Charme statt Eintönigkeit, facettenreiche Stimmen der Ladies, wohlklingende Harmonien. Die Sängerinnen verzaubern auch mit ausdrucksstarken Solonummern.

Folk – Blues – Americana –

Der musikalische Bogen ist weit gespannt. Die schönsten Songs von Johnny Cash treffen auf Poesie von Ryan Adams, ziehen weiter zu Neil Young, J.J. Cale, Calexico, oder Manu Chao und vor allem eigene Songs, sehr einfühlsam mit Herz und großer Spielfreude dargeboten.
Der warme Gesang und die groovige Gitarre von Jörg Bobrik bilden eine wunderbare Einheit, die berührt und begeistert. jörgsonbobrik.de

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